Walter Caldeira confia à operação artística uma função de catarse estética e de motivação na tentativa de resolver a dialética cotidiana existencial entre experiência e consciência. Isso estabelece e garante uma fecunda relação do laborioso e recíproco diálogo entre o sentir e o fazer, entre as intuições, as emoções, os estímulos e a tensão de resultados formais.

A vontade expressiva e comunicativa do artista, sua sincera simplicidade provoca, em vez de reduzir uma sobreposição de significados simbólicos. Ele consegue evidenciar, através da cor, um profundo conteúdo espiritual e estético. Trata-se de um gesto e quase um grito interior. A cor se articula numa coerente estruturação de relações e de contrastes tonais. O artista tenta se exprimir cromaticamente através de uma linguagem moderna, de modo a sintetizar os conteúdos psicológicos e existenciais da condição humana atual.

Paralelamente às expressões da arte informal encontramos força e vigor na implantação léxica e cromática emanadas de um autêntico sentimento estético. Aderindo totalmente a uma estrutura de composição, sua obra reflete um mundo interior claro e vivido de saldos convencimentos éticos e morais.

Reflexo desse estado de iluminação interior, o artista busca autenticidade e elimina todo elemento exterior, despojando-se de toda concessão estética ou descritiva, para alcançar uma pintura sempre mais livre e total. Encaminhando-se corajosamente por esse itinerário tenaz e severo, sua obra obtém formas simples e claras, desenvolvendo um discurso pictórico, através de caminhos originais e de apropriados meios expressivos.

Suas obras Efervescência I , II e II e Ruptura do Informal I e II, em acrílico sobre tela, oferecidas - as primeiras pelo senhor Luiz Carlos Zopazzo e as outras duas pelo próprio autor - ao Museu de Arte do Parlamento de São Paulo, foram pintadas a uma distância de dez anos entre si. Ambas as fases nos revelam um pintor que evolui pela personalidade e pelo vigor estilístico.

O Artista

Walter Caldeira nasceu em São Paulo, em 1960. Artista plástico e ilustrador, começou sua trajetória profissional no Colégio Santa Inês, como auxiliar de desenhista (1972). Lecionou em importantes entidades de ensino, entre elas: na Escola Panamericana de Arte, curso de desenho artístico (1989) e aerografia (1990).

Participou de inúmeras exposições coletivas na Galeria Prestes Maia (1975); Sesi/Av. Paulista (1980); Centro Cultural Consolação (1987); Associação de Artistas Plásticos de Santo Amaro (1988); Centro Cultural Praça Roosevelt; Museu de Arte de São Paulo (1989); Salão Itatiaia; Casa da Fazenda de Morumbi; Centro Empresarial de Alphaville; Centro Cultural Aricanduva, Salão Primavera; Galeria Brazilian Art, Dallas, Estados Unidos (2000); Galeria Mali Vila Boas; Faculdade Maria Montessori; 14º Salão Vera Domini; Galeria Finarte, Saga dos Matizes; Assembléia Legislativa (2001); Espaço Cultural Inaska, Encontro das Artes e Casa da Cultura Rainha Victoria (2002).

Realizou exposições individuais no Centro Cultural Jabaquara (1985); Centro Empresarial (1987); Hotel Hilton (1990); Clube Pinheiros (1999); Biblioteca Alceu Amoroso Lima (2000); Tênis Club de Alphaville (2001).

Recebeu diversas prêmios, medalhas de ouro, prata e bronze e possui obras em diversas coleções particulares no Brasil, nos Estados Unidos e no Museu de Arte do Parlamento de São Paulo.